金小满

2023年7月7日至8日，一部以云南自然生态为主题的大型少儿合唱舞台剧《山林童话》在省大剧院大剧场隆重上演，这部作品从内容到形式都围绕着这片彩云之南、万物生长、植被繁茂的土地，用音乐、舞蹈、戏剧三大艺术形式，将云南得天独厚的生态之美集中展现。

纵观全剧，可谓恢宏华丽。少儿合唱团能够担纲整场舞台剧的音乐基底，可见其实力雄厚。细观微处，清新自然之风扑面而来，舞美灯光、戏剧表演、文学策划都于细微处彰显出创作团队的专业水准。

这部以童声合唱为基础，进而呈现生态环保主题的舞台剧，从视觉艺术上体现出了创新和美感，合唱团成员并没有完全统一着装，合唱团成员以三种完全不同的服装、头饰，以错落有致的方式站在一起，和而不同，各有特色，且交相辉映，有错落之美。

舞蹈编创是与服饰设计相辅相成的另一大亮点，与故事情节、音乐织体、节奏变化等元素融为一体的合唱表演肢体动作，展现出专业舞蹈编创人士的精心设计。有限的合唱舞台空间，大部分只能靠上半身的肢体动作变化来烘托音乐内容。我们看到的这些合唱演员已经在某种程度上超越了合唱演员的表演范畴，而跨入了舞蹈表演的世界。舞蹈演员用肢体语言表达和描述一切，传情达意间需要观众动用思维认知去体会每一个动作的意思。而欣赏这一群由儿童、青少年组成的合唱团的表演，有歌又有舞，就连指挥的某些动作也被设计为舞蹈动作中的一部分。《乐记》有云：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”这部舞台剧在“歌”与“舞”的交织中，达到和谐之美。以歌为主，以舞为辅，各有千秋且互相成就。

舞台剧的空间感和戏剧表现力在这部少儿合唱舞台剧中也得到了自然的舒展，这是一种将合唱艺术与舞台戏剧融为一体的匠心独具。偌大的舞台，有丰富饱满的舞美效果，作为底色，稳住人心，抓住了眼球。剧中两位少年的表演在每首合唱曲之间起到了衔接的作用，既没有冲淡主题，也没有显得多余，他们的存在，让每首合唱曲之间有了内容，他们像珍珠项链的丝线，串联起所有的音乐作品，从而形成了一个有机的整体。这两位少年以及应剧情需要而陆续登台的舞蹈演员，将整个舞台连接得生动、热闹，又不显得拥挤、繁琐。

“我沿山路走来，月色多美好，羊鞭轻轻挑起，夜幕一角，抖掉满天星星，云彩脸儿红了……”多么浪漫的舞台剧歌词。歌词的作者蒋明初，同时也是这部舞台剧的文学总监，作为云南本土颇具代表性且有全国影响力的词作家，歌词的文学功底和审美品味彰显出大家风范，清新脱俗且意境深邃，歌词诗情画意，颇具云南特色。这部舞台剧中体现出音乐与文学二者在艺术作品中碰撞出的火花和光彩。

说到音乐作品本身，作为一部云南本土团队打造的大型少儿合唱舞台剧，其音乐特色注定要在“云南”上下功夫，我们既听到了以海菜腔为蓝本进行编创的童声合唱，也听到了马背上的歌谣，还有合唱团成员敲击木板所模仿出的马蹄声、哈尼族民歌中细腻婉转的小调半音。“的的调”的童趣是山里的孩子才能体会的童年情景，“小龙舟”部分则超越了我们对龙舟比赛的理解，孩童世界里的龙舟比赛，天真至极，无拘无束的想象力，从欢快、激烈的节奏中，展现出一幅独特的龙舟比赛场面。也有同样去地域化的环保主题作品“地球妈妈”一节，旋律深情款款，书写着人间大爱，这是一首可以从云南唱到世界多地的歌，林林总总的云南音乐元素伴随着清澈的童声飘荡在空中，落入耳朵里，融进心田，一部用歌声描绘的《山林童话》有了云南的色彩。

舞台剧的尾声，我们在合唱声中看到了舞蹈演员所扮演的多种具有代表性的动物、植物在舞台上载歌载舞，这是一种用舞台艺术向云南这片土地上的生物多样性资源进行表达和赞美的方式。

当然，这部剧的难度不小。因为这是一部少儿合唱舞台剧，我们在观赏独具匠心、精心雕琢的戏剧、服装、舞美、舞蹈等表现力的同时，也对童声合唱团提出了更高的要求：这部剧在音准、节奏、和声、力度以及云南众多民族歌唱的特殊音色、表现手法上都要不同于传统的童声合唱，怎样在舞台剧整体效果和童声合唱特质之间找到更好的融合点，这是需要进一步探索和实践的。

《山林童话》近年来在童声合唱领域取得的成绩已经有目共睹，不同年龄段的孩童能够同台演出，90分钟的曲目，从头到尾，载歌载舞，已然是一部恢宏壮丽的大作品。舞美、灯光、戏剧情节综合于一方舞台，融进90分钟的时空里，整体清新自然，情节完整，华丽丰满，已然是一部反映云南整体艺术水平的优秀舞台剧作品。