以音乐为桥梁，“一带一路”共建国家促进文化交流、文明互鉴，构建多彩现代文明。

10月17日，第三届“一带一路”音乐教育联盟大会系列活动——《丝路音乐汇》专家讲座与工作坊在云南艺术学院安康音乐厅举行。来自越南、缅甸、柬埔寨、中国等国家和地区的知名音乐艺术院校代表、学者及演奏家们齐聚一堂，围绕传统音乐文化、特色乐器类型进行交流探讨并现场演示。

活动现场，越南独弦琴演奏家阮氏华灯讲解并展示了独弦琴的演奏艺术。独弦琴13世纪时就已流传于越南宫廷。独弦琴囊括越南语的6个音调，演奏者通过手指上下移动，奏出优美而独特的滑音。如少女喃喃细语般的现场演奏，将人们带入一段柔软时光。

来自缅甸的演奏家展示了缅甸传统乐队表演——围鼓乐。围鼓乐由21个小鼓组成，通过在鼓面上涂抹泥巴进行调音，泥巴的厚度决定了音阶高低。史料记载，早在2000年前，缅甸围鼓乐队就和中国乐队有过跨国合奏。

柬埔寨演奏家演示了婚礼音乐合奏。这是柬埔寨的一种传统音乐样式，由鲁特琴、三弦胡琴、七孔笛、鼓组成，是弹拨、拉弦、吹管、打击4种乐器类型的集大成演绎。传统婚礼音乐合奏在柬埔寨至今仍是家长教育年轻一代的一种重要方式。

活动中，中央音乐学院的演奏家讲解及演奏了琵琶、二胡、板胡、笙、唢呐等中国传统乐器。

唢呐由阿拉伯国家经丝绸之路传入我国已有3000年左右的历史。演奏家张维维用唢呐吹奏的陕北民歌犹如黄土高坡上的呐喊，吹奏的河南豫剧曲调从高到低有序过渡，吹奏的爵士乐风格令人耳目一新。

闫国威的二胡演奏，既能诠释《二泉映月》的悲伤，也能驾驭《赛马》的欢乐调性，尤其是《赛马》的中间部分，演奏者索性将琴弓放到一边，徒手拨弦，将二胡把玩成了一件弹拨乐器。剧烈的曲风转换，让观众对二胡有了新认识。

云南民乐艺术家们演奏了哈尼族阿卡人的传统乐器曲律。对这种独特的吹管乐器，大部分观众都感到陌生。曲律只有3个孔，音色倾向于排箫，但更为深沉。哈尼族演奏家妹兰在现场清唱了蛐蛐调，这是从民族乐器口弦演奏中获得的创作灵感。蛐蛐调的发音技巧类似蒙古族的呼麦，清唱过程中能间或听到蟋蟀的鸣叫声。

本次活动为“一带一路”共建国家提供了一次民族音乐交流互鉴的难得机会。活动中的一些云南元素均为首次集中展示，通过我省近年来的抢救发掘才得以呈现。这些鲜活而富有特色的音乐及乐器类型，为云南民族音乐创新发展奠定了坚实基础。

本报记者 秦明豫