年建生
1962年4月李广田先生的散文《花潮》发表到今天，整整60年还多了，当年《花潮》刚发表，第一时间引人注目。《花潮》可以说是中华人民共和国成立后，非常具有时代感的一篇散文佳作，该文从结构上、语言上以及思想内容上达到了美的统一，可谓“深文隐蔚，余味曲包”（刘勰《文心雕龙·隐秀》），做到了传统和现代兼容，是新的散文话语方式的一次有益的尝试。
李广田是中国现代文学史上的优秀散文作家之一，山东邹平县小杨家村人。他1923年考入济南第一师范后，开始接触五四以来新思潮、新文学。1929年入读北大外语系预科，先后在《华北日报》副刊和《现代》杂志上发表诗歌、散文，并结识本系同学卞之琳和哲学系的何其芳，后来三人共同出版了诗合集《汉园集》，被人称为“汉园三杰”。
李广田1935年北大毕业后回济南教书，陆续写了不少散文，后结集为《画廊集》《银狐集》《雀蓑集》《圈外》《回声》《日边随笔》等，除散文外，他还写有长篇小说《引力》。这些作品，或回忆童年故乡生活，或描写当年备受折磨、无路可走的人物处境，或抒发对黑暗现实的不满和对光明前途的追求，文风朴实、自然、真挚，呈现出恬淡静美的气氛。1941年秋，他来到昆明，在西南联大任教。抗战胜利后，他先后在南开大学、清华大学任教。1948年加人中国共产党。
中华人民共和国成立后，李广田先后任清华大学中文系主任、副教务长，1952年调任云南大学副校长，1957年任云南大学校长，兼任中国作协理事、作协云南分会副主席、中国科学院云南分院文学研究所所长等。在担任众多行政职务的同时，他仍然积极从事散文写作，且文字技巧和思想内容较前更趋洗练和成熟，常于诗情画意的描写中，透露出富于哲理的意趣。发表于中华人民共和国成立后的《花潮》《山色》等篇﹐就是其中的代表，曾产生了较大的影响。此外，他还致力于少数民族文学的调查、研究、整理，傣族民间传说《一滴蜜》、彝族支系撒尼人的长篇叙事诗《阿诗玛》和傣族长篇叙事诗《线秀》等民间文学的整理出版，都有他的贡献。
1962年，国家“同经济工作调整相配合，科学、教育、文化等领域也进行了调整。其中心内容是调整党和知识分子的关系，落实知识分子政策；坚持‘百花齐放、百家争鸣’的方针；健全必要的规章制度，以恢复正常秩序，保证各方面工作的顺利进行。为进一步调动知识分子积极性，1962年3月，周恩来在《论知识分子问题》报告中，肯定我国知识分子的绝大多数已经是属于劳动人民的知识分子，强调在社会主义建设中要发挥科学和科学家的作用，使知识分子受到很大鼓舞。”（《中国共产党简史》第196页）此时的中华大地，正是春暖花开，一片生机勃勃的景象，全国各行各业都焕发出无限的建设社会主义的热情，李广田也从内心迸发出建设社会主义的豪迈激情，于是挥笔写下了《花潮》这篇散文佳作。
散文《花潮》在艺术上有许多亮点。首先，该文结构上运用了电影剧情语境，即第一幕设定／铺陈，第二幕冲突／发展，第三幕高潮与解决来展开，文章的第一到四自然段就对应“设定／铺陈”，第五、六自然段就对应“冲突／发展”，最后的段落就是“高潮与解决”。欣赏《花潮》，就如同在观看一位影视技术精湛的导演拍摄的风光片，把影视技法一一呈现在我们眼前。开篇先用“摇”的技法，交待了花潮的景点方位；尔后用“推”的手法，推出了“花”这个主角，让主角——花更吸引观众的眼球，可说使用了十八般技能——远、中、近、特写，旁白，话外音等。《花潮》这种写法可谓巧夺天工，匠心独具，时隔60载，读来依然还具有无穷的艺术魅力。
散文的第一段，作者经济而精确地交待了叙述的地点：“昆明有个圆通寺。寺后就是圆通山。从前是一座荒山，现在是一个公园，就叫圆通公园。公园在山上。有亭，有台，有池，有榭，有花，有树，有鸟，有兽。后山沿路，有一大片海棠，平时枯枝瘦叶，并不惹人注意，一到二、四月间，真是花团锦簇，变成一个花世界。”他举重若轻地简述了花潮发生地的过去和现在。“过去”是“荒山”，“现在”是“公园”，真是“换了人间”（毛泽东词《浪淘沙·北戴河》）！褒贬不露于言表。尔后文章用摇镜头的手法，干净的笔触，把读者由下而上地引导到了公园，润物细无声地推出了主角——“一大片海棠”。
然后，散文中用电影旁白的方式，发表赏花人观察海棠花潮的感言：
哪里没有人？都是人。坐在一群看花人旁边，无意中听人家谈论，猜想他们大概是哪个学校的文学教师。他们正在吟诗谈诗：一个吟道：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”一个说：“这个不好，哪来的这么些眼泪！”一个青年抢过去说：“‘繁枝容易纷纷落，嫩蕊商量细细开’，好不好？”一个人回答：“好的，好的，思想健康，说的是新陈代谢。”一个人不等他说完就接上去：“好是好，还不如龚定庵的‘落红不是无情物，化作春泥更护花’，有辩证观点，乐观精神。”有一个人一直不说话，人家问他，他说：“桃李无言，下自成蹊。你们看，海棠并没有说话，可是大家都被吸引来了。”
刘勰《文心雕龙》说∶“文之英蕤，有秀有隐。隐也者，文外之重旨者也；秀也者，篇中之独拔者也。隐以复意为工，秀以卓绝为巧。斯乃旧章之懿绩，才情之嘉会也。夫隐之为体，义主文外，秘响傍通，伏采潜发，譬爻象之变互体，川渎之韫珠玉也。”《花潮》将传统创作手法运用到了极致。
散文的一大特点，可以用拟人手法，让“花”说出在这个新春，作者的政治生活得以新生的喜悦：“每棵树都炫耀自己的鼎盛时代，每一朵花都在微风中枝头上颤抖着说出自己的喜悦。”就是刘勰所说的“秀”吧。作者独具匠心地没有具体描画海棠的相貌，而是采用了烘云托月的方法，使读者脑海生动呈现出海棠的婀娜多姿。他是这样描绘的：“老妈妈看花，扶着拐杖，牵着孙孙，很珍惜地折下一朵，簪在自己的发髻上。青年们穿得整整齐齐、干干净净，好像参加什么盛会。青年妇女们，也都打扮得利利落落，很多人都穿着花衣花裙，好像要与花争妍，也有人擦了点胭脂，抹了点口红，显得很突出，可是，在这花世界里，又叫人感到无所谓了。”看官怎分得出是花化作了美女还是人变成了花仙子？
毛泽东同志对诗的创作有段精辟的论述：“诗要用形象思维，不能如散文那样直说，所以比、兴两法是不能不用的。赋也可以用，如杜甫之《北征》，可谓‘敷陈其事而直言之也’，然其中亦有比、兴。‘比者，以彼物比此物也，’‘兴者，先言他物以引起所咏之词也’”。（《给陈毅同志谈诗的一封信》）有人习惯用句话来说明诗和散文的关系：诗是有韵的文章，而散文是无韵的诗。这里狭义的诗与文区别，而更进一步说诗表现要用形象思维，忌直白，不提倡用口号式的说教；而散文创作也应该用形象思维的艺术创作的要求来评判吧，我们不是时常用“诗情画意”来评价有意境、有画面的诗文吗？
作者用花的兴盛，用“比”和“兴”的方式来赞喻的这个“盛世”，言为心声，这是李广田先生“讷于言而敏于行”的个性吧，虽着墨不多，但呈现出了作者对这个充满希望的盛世由衷的祝福：“自己也默念着这样两句话：春光似海，盛世如花。”
《花潮》中这样写道：
有人说：“今年的花，比去年好，去年的，比前年好。”
有人说：“今天看花好，今夜睡梦好，明天工作好。
有人说：“最好早晨来看花，迎风带露的花，会更娇更美。”
有人说：“雨天来看花更好，海棠看雨胭脂透，当然不是大雨滂沱，而是斜风细雨。”
有人说：“也许月下来看花更好，将是花气氤氲。”
有人说：“下星期再来看花，再不来就完了。”
有人说：“不怕花落去，明年花更好。”
好一个“明年花更好”！我一面走着，一面听人家说着，自己也默念着这样两句话：春光似海，盛世如花。
这是一个当年知识分子的心声，他用了含蓄的方式发出对时代的期盼和沉思。作者用花经受的“今”“去”“前”“明”几个时段，表述了对今日春色的赞许，对未来“更娇更美”春色的祝愿。
李广田先生的散文《花潮》，虽然有无韵的诗般的叙述，但并不能简单地与“诗化散文”以及“形散神不散”的散文观念画等号。《花潮》在20世纪60年代就对“责任与使命，思考散文与历史以及现实社会之间的关系”（陈剑晖语）进行了探讨，可以说是后来出现的“新的散文话语方式——文化大散文范式的产生”的前奏。
